Dödskallar, ormar och symboler. Nog finns det en synlig röd tråd mellan dessa element och mycket av den musik vi lyssnar på. Och den röda tråden visualiserar Felicia Rosvall (Fanatomy Illustration) i sin konst, bland annat målad i blod. Sitt eget blod.
Ni kanske har sett hennes verk i olika sammanhang inom musikbranschen, exempelvis på skivomslag och affischer. Fantastiska och välgjorda konstverk som fascinerar. Men vem är Felicia? Och vilka band har hon samarbetat med? Självklart vill vi veta mer! För att få veta mer träffade jag Felicia på ett café på Lindholmen i Göteborg. Det blev ett långt samtal om konst, musik, hennes bakgrund och vägen till där hon är idag. Här berättar hon sin historia.
Vi kan väl börja väl med att du berättar lite kort för våra läsare om vad det är för konst du sysslar med?
Framförallt är det väl min konst som jag målar med mitt eget blod som sticker ut och som fått lite särskild uppmärksamhet men jag målar även en del i tusch och gouache. Mina typiska motiv rör sig kring anatomi och djur vilka verkligen är mina favoritmotiv. Jag jobbar även mycket med symboler och symbolik i mina tavlor och det funkar bra ihop med rock och metal.
Hur hittar du inspiration till dina motiv?
Förutom natur, djur och anatomi i sig så är musik väldigt inspirerande. Alltifrån Slayer till soft elektronisk musik. Även om jag är uppvuxen med rock och metal så lyssnar jag väldigt brett, på allt som jag tycker är bra helt enkelt.

Du har ju målat en hel del på uppdrag av olika band och artister. Vad har det blivit för typ av konst?
Det har varit allt från att till exempel skapa en logga och öletikett till skivomslag, visualizers och illustrationer. Nyligen släpptes också boken/diktsamlingen “2016” där jag i samarbete med författaren Sara Wadell har gjort illustrationerna och hon skrivit texterna.

Vi ska återkomma till konsten och uppdragen mer ingående men först är vi nyfikna på hur vägen till att bli både specialistläkare och konstnär har gått till. Har du alltid målat?
Jag har gillat att måla sen jag var liten och läste faktiskt konstprogrammet på gymnasiet. Dessutom kommer jag från en familj där mamma är textilkonstnär och min bonuspappa är musiker, så att jobba med något sådant kändes naturligt. Jag trodde också att det var konst jag skulle jobba med men så blev jag naprapat istället. Jag inte ville behöva vara kreativ på beställning eller att prestationen skulle ta över.
Så i stället blev du först naprapat och idag är du läkare. Var vägen dit spikrak?
Nej, det har varit en lång och krokig väg på grund av olika orsaker, både med naprapatin, måleriet och vägen till att utbilda mig till läkare. Jag fick upp ögonen för naprapatutbildningen först och den var på totalt 5 år i Stockholm. Sedan öppnade jag egen naprapatklinik i Majorna i Göteborg och trivdes jättebra. Anledningen till att jag fick lägga ner det var att jag bröt armen och skadade handen under en kampsportstävling och det visade sig att skadorna var så omfattande att det inte gick att fortsätta jobba som naprapat. Jag hade under den här perioden även ett uppehåll från måleriet i 16 år!

Och då kändes en lång läkarutbildning som den rimliga vägen att gå?
Ja, det var ju så klart en rejäl utmaning som ensamstående mamma, men eftersom läkargrejen har funnits med mig i bakhuvudet så fanns det ändå en naturlig koppling. Anatomi har ju alltid varit ett stort intresse och som liten ville jag egentligen bli läkare men trodde det var omöjligt då jag varken hade betygen eller behörigheten.
Men efter att jag skadade mig var jag tvungen att byta karriär. Jag bestämde mig och hade målbilden klar. Det började med att jag läste upp den naturvetenskapliga behörigheten på folkhögskola, skrev några Högskoleprov och kom sedan in på läkarprogrammet vid Karolinska Institutet. Det har blivit totalt 12 år med läkarstudier, AT- och ST-tjänst och nu är jag så gott som framme vid målet som färdig specialistläkare i Allmänmedicin.
När kom måleriet in i bilden igen?
Det var under läkarprogrammet när jag som ensamstående mamma var hemma på kvällarna efter plugget, jag kunde ju inte göra så mycket annat på kvällen när min dotter somnat. Det var antingen plugga eller måla. Måleriet blev som en skön avkoppling, nästan som en slags meditation. Jag lade ut en del av vad jag pysslade med på sociala medier och så hörde Daniel Svensson (f.d In Flames) från Odd Island Brewing av sig och frågade om jag ville göra deras logga och en öletikett.

Du hade redan kopplingar till musikbranschen?
Ja precis, jag har ju en bakgrund inom musiken på flera sätt. Dels genom att min bonuspappa var musiker och producent redan under min uppväxt. Han turnerade till exempel med The Spotnicks på 70-talet och har även haft studio i Göteborg. Själv spelade jag i rockband som basist på 90-talet och det fanns en stor musikerkrets i Göteborg som man lärde känna helt automatiskt.
Och efter det rullade det på med fler uppdrag?
Ja, efter uppdraget för Odd Island Brewing fick jag förtroendet att göra illustrationer till visualizers för In Flames som de använde på scenen under deras europaturné och så har det som rullat på. Det har blivit många samarbeten med olika artister/band. Förutom illustrationer till visualizers för både In Flames och Mayhem har jag till exempel gjort ett porträttuppdrag för Till Lindemann i Rammstein (dock som privatperson), flera skivomslag för Eradikated och Hank Von Hell, festivalaffisch för Mörkaste Småland, specialritad konst för Restaurang 2112 och lite annat.

Har du något favorituppdrag, något du tyckte var särskilt spännande eller stort?
Alla skivomslag har varit väldigt roliga att göra. Jag vurmar verkligen för det “analoga sättet” att vara kreativ på, att måla för hand med pensel och penna på papper. Det var också väldigt roligt att måla en bröllopspresent till mina vänner Amber och Adrian Erlandsson där jag använde deras egna blod, blandade detta och målade två anatomiska hjärtan som är sammanflätade med blodkärl. Det liksom lite extra laddat och symboliskt med blodet i ett sådant motiv.

Apropå skivomslag. Du har ju målat flera av Eradikateds skivomslag och du var nyss med på deras senaste releasefest i Lund med din konst?
Ja, det var jättekul. Jag har målat skivomslagen för deras tre senaste singlar och deras två fullängdsalbum. Nya skivan Wiring of Violence och de tre singlarna är alla målade i mitt eget blod och det blir en röd tråd genom deras släpp. Deras första albumomslag till skivan Descendants gjorde jag i tusch. Det är en stor ära att ha fått detta förtroende!
Det här med att du målar i blod, hur uppstod idéen och funderade du lite först eller var det också bara att köra och se hur det går?
Jag hade sett andra som hade gjort detta och ville testa om det var möjligt. Dock så finns det ingen som gör detaljer i blod på det här sättet, andra har mest gjort “splatter”. Eftersom jag jobbade extra på vårdcentral under tiden som läkarstudent så fanns ju möjligheten att be en kollega på labbet sticka mig och tappa några rör blod. Sedan har det rullat på.
Hur svårt var det till en början och vad är det som du gillar så mycket med just denna teknik?
Det är den absolut svåraste tekniken jag provat! Men jag fastnade ändå för det just för att det är en utmaning. Färgmässigt blir det så snyggt. Jag har verkligen fått prova mig fram med både olika papper och lager av blod för att få fram det resultat jag vill åt. Man måste även ha rätt rör att tappa det i (så kallade EDTA-rör) för att blodet inte ska koagulera. Sedan måste man också jobba i lager och bara det är en konst i sig. Blodet kan koagulera, krackelera och det beter sig helt enkelt annorlunda än vanlig färg. För att få fram en skuggor och svärta så får man måla i omgångar men det är också lite klurigt för man kan inte ha hur många lager som helst. Man kan heller inte späda ut blodet, då blir det för tunt. Sedan är det ju så att man bara har ungefär 2 timmar på sig när man väl hällt upp blodet för att det ska fungera. Jag lägger inte till några pigment eller så, så det man ser i slutresultatet är enbart venöst blod.
Blir tavlorna hållbara eller måste de efterbehandlas på något vis?
De håller förvånansvärt bra. Jag har själv några tavlor sen 10 år tillbaka som står sig perfekt. Men målningarna är ganska sköra så man får vara försiktig. De får inte vikas och när de ramas in måste man säga till om att inte ha högtrycksblås och lite sådana detaljer.

Ställer du ofta ut din konst och har du gjort något mer som relaterar till din konst?
Jag har ställt ut min konst vid två tillfällen på festivalen Mörkaste Småland i Hultsfred och även på Black Christmass i Norrköping. Sedan har jag föreläst om min väg till läkaryrket på Läkartidningens “Karriärkväll för Läkare” då jag bland annat pratade om blodmåleri för mer än 70 läkare. Jag har även medverkat i lite poddar och pratat om konsten, bland annat i Rockpodden.
Vad har du på gång framigenom?
Just nu är det mycket fokus på boksläppet för “2016”. Jag och Sara Wadell ska ha en releasefest på Crippas Café i Majorna den 6:e juni. I början av 2027 ska jag ha en soloutställning hos Götene Konstförening, det ska verkligen bli jättekul. Sedan har jag planer på att göra lite större tavlor och blanda flera tekniker. Jag har även ett gäng skinnjackor som jag kommer att måla, det är spännande att prova nytt och måla på annat än vanligt papper. Sedan vore det ju grymt kul att göra fler skivomslag, vi får se vad som händer framöver!
Bokrelease 2016 av Sara Wadell & Felicia Rosvall
DATUM: 6 juni, från klockan 16
PLATS: Crippas Café, Göteborg
Se mer av Felicias tavlor på Fanatomy Illustration
INTERVJU: Felicia Rosvall – Fanatomy Illustration
TEXT: Cathrin Linné
